《奧菲歐與尤麗迪西》原為希臘悲劇,經典戲劇的角色命運多舛,依靠對白交待行動;情節上亦有歌隊旁述情景的轉折。格魯克的創作之驚豔,也是因為他對捨棄舊有對炫技的追求。他將戲劇情節間的不同張力、和戲劇元素轉化成不同的象徵,合成於不同風格的組曲之中,以音樂建立樂章的戲劇感。
所謂的音樂的戲劇感,是甚麼意思?平常我們習慣以眼睛和腦袋去看、去理解不同事情的經過,縱然戲劇是全面的感官體驗,觀眾也傾向以台詞、場景和角色的模樣,感受故事。然而,眼睛和腦袋都是理性的,聲音,則補元了感性的需要,教我們感受不同層次的、細膩的情意。而上回提到的《奧菲歐與尤麗迪西》最著名的一段Dance of the Blessed Spirits於第二幕中段出現,由長笛獨奏主導,以溫婉美麗的尤麗迪西為視角,旋律溫和,節奏平穩,配以弦樂相似旋律作合奏,像天使的聲音祝福她與奧菲歐永遠幸福。長笛的聲音較柔和,有種獨特的女性美;當不同的樂器演奏樂章,他們各自也演繹了他們心中的尤麗迪西。
讀者們可以不同的Dance of the Blessed Spirits作比較,例如巴黎室內管弦樂團由長笛音樂家Patrick GALLOIS吹奏的版本
https://www.youtube.com/watch?v=QgfcUePpqBQ
大提音樂家Camille Thomas 的改編版本
及Francois Leleux 的雙簧管版本
留意以下幾點:
1. 每種樂器如何引領你想像角色?
2. 角色的經歷甚麼,他有甚麼感受?
3. 你對角色有甚麼共鳴?
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